Жанровое направление:: фэнтези, приключения
Выпущен: Англия, BBC Wales, Shine/BBC One
Режиссер: Дэйв Мур, Эд Фрейман, Джеймс Хоуз и др.
В ролях: Колин Морган, Энджел Колби, Бредли Джеймс, Кэти МакГрат, Джон Хёрт, Энтони Хэд, Ричард Уилсон и др.

Итак, немного разбавлю обзоры нелюбимым некоторыми фэнтези. Впрочем, иные «сказки для взрослых» не идут и мне, каюсь… но есть и исключения. Сегодня смеха ради я расскажу не о книге, даже не о фильме, а о сериале. Вздыхайте — я принесла на сайт «отзыв о фэнтезийном мыле».
На самом деле все не так плохо. На данный момент снято два сезона сериала «Мерлин». Оба по 13 серий (хорошее число, не так ли?), и каждую стоит смотреть.
Почему? Увы или ура, но там нет ни жести, ни крови, ни эротики, одним словом, сериал больше из разряда «семейное кино», но, на мой взгляд, интересен и взрослому зрителю. Чем?

( Читать дальше )

Если меня спросить, как я представляю бесконечность, я отвечу — это библиотека самиздата Мошкова. Нет, правда, я испытываю тягостное чувство безысходности, когда вижу ежедневные обновления десятков рассказов и повестей, которые пишутся, я уверен, в большинстве своем хорошими, умными и добрыми людьми, раз там появляются вещи уровня «Школы в Кармартене». Я уверен, самая главная и нужная книга находится где-то там, пару раз кратко откомменченая и погребенная под обновлениями.
Хорошим претендентом на такую книгу стала «Святая Грета», пусть и найденная не Вавилонской Библиотеке Мошкова, а на сайте Грибных Эльфов. Чтобы понять, какого уровня эти личности, можно ознакомиться с их кратким жизнеописанием.
Так вот, вернемся к самой «Святой Грете». Обычно, когда речь идет о какой-либо книги, первым делом называют ее жанр. И уже с этим возникают трудности. «Святая Грета» — это антиутопия пополам с технофэнтази.

( Читать дальше )

Этот фильм я отыскал в попытках ответить на вопрос: «А чем занимался Лукас до создания своей знаменитой космической саги?» Как выяснилось, свою карьеру режиссера он начинал еще 70-х. И первым, самым первым полнометражным фильмом Джорджа Лукаса был как раз THX 1138.

Фильм снят в малопопулярном жанре антиутопии. Появившейся намного позже «Эквилибриум», как оказалось, почти полностью копирует идеи этого фильма. История довольно банальна — в далеком будущем двадцать пятого века человечество забралось под землю. О жизни на поверхности не сохранилось даже преданий. Впрочем, преданий не сохранилось вообще ни о чем. Семья исчезла, люди живут по парам, которых назначает управляющие государсвом компьютеры. Религия была низведена до регулярных исповедей в специальных молельных будках, где механических голос отпустит все грехи и посоветует служить государству, упорно работать и не забывать принимать средство от эмоций. Да, разумеется, эмоции запрещены, для подавления чувств жители подземного города используют прием некоего лекарства.

Любителям тоталитарной эстетики фильм вряд ли понравится. Здесь нет подавляющей архитектуры зданий, как в «1984», нет образа могучего и страшного Государства, полностью контролирущего все аспекты жизни. Ноги у фильма растут из легендарной картины «Метрополис», но по сравнению с «Метрополисом» «THX 1138» не хватает размаха. Вот к примеру, сравним два кадра.

( Читать дальше )

Начну издалека.
Портал этот специфичен тем, что здесь обитают люди, которые в силу каких-то своих причин пишут истории. Ищут, придумывают, заимствуют ходы и приёмы, которые помогут в рассказе обмануть читателя, сбить с толку, а потом явить ему по ходу сюжета что-то такое всё из себя неожиданное, отчего тот предположительно забьётся в экстазе и вообще кипятком начнёт писать.
Вот это поворот!
Поэтому заранее хочу предупредить.
Не смотрите это кино с точки зрения автора, даже если очень хочется. Смотрите как зритель. Потому что в кульминационные моменты младенческую радость от обманок дяди Нолана может заменить сухая оценка хороших (да что уж там, отличных!) режиссерских находок. У кого-то, может быть, получается этой гадости избежать, у меня вот на просмотре этого потрясающего кино местами не получилось.

Будь бдителен, сочинитель историй! Не дай креативной жилке лишить тебя простого человеческого счастья!

( Читать дальше )

Не думаю, что открою кому-то Америку, если скажу, что и палка иногда стреляет. «Хищники» — яркое тому доказательство. Палка? Палка. Но выстрелила. И еще как.

Если обойтись без метафор, то у фильма были все задатки стать дорогой пустышкой, если вовсе не трэшем. Судите сами: нам рассказывают историю про восьмерку «счастливчиков», неизвестно каким образом оказавшихся на планете, которая служит охотничьим угодьем для всем нам хорошо известных симпатяшек в стильных масках и костюмах-невидимках. Причем само попадание этой разношерстной компании на планету, находящуюся в миллионах световых лет от дома, выглядит здоровенным роялем в кустах. Нечто просто вырвало людей из нашей реальности в разгаре боя/во время поездки на работу и телепортировало на далекую планету. Можно, конечно, допустить, что это не телепортация, а вполне материальное похищение пришельцами, но тогда сложно объяснить, почему при них оказалась вся экипировка в целости и сохранности. И будто этого мало, позже оказывается, что хищники не просто похищают людей для своего спорта, но еще и подробно вникают в их биографию, выбирая самых отъявленных «выживальцев» и выродков. Набор штампов прилагается: одиночка-охотник за головами, израильтянка-снайпер (как и положено — красавица), русский спецназовец с шестиствольным пулеметом, боевик мексиканского наркокортеля, боец ангольской революционной армии, молчаливый японский якудза, беглый убийца-насильник и тихий доктор… Просто тихий доктор… Все, разумеется, англоговорящие.



( Читать дальше )

Ё моё

Посчастливилось мне тут на днях прочесть в фантастическом журнале «Шалтай-Болтай» повесть Евгения Лукина с названьем кратким «Ё». Спешу поделиться с вами этой радостью. А то, что я испытал при чтении – именно радость и ничто иное. Почему? Отчего? Трудно сказать. Ведь при первом взгляде на этот текст, картина вроде бы вырисовывается вполне печальная.
Автор снабдил свою повесть подзаголовком «Низкопробный детектив». И ведь не обманул! Он, Евгений Юрьевич, вообще редко обманывает читателей. Или совсем не обманывает. А если и обманывает (кто ж его знает, на самом деле?), то ему, читателю, от этого бывает одно удовольствие.


( Читать дальше )

Чайна Том Мьевиль родился в 1972 году в Норвиче в семье хиппи. Вопреки расхожему мнению, «гневное поколение» отнюдь не пренебрегало образованием, и через шесть лет родители отдали сына в престижную лондонскую школу-интернат.

Директор школы, полагая, что дети должны иметь полную картину тенденций развития английской литературы, оформляет подписку на независимое издание «Interzone», выходившее в то время за счет добровольных частных пожертвований. Юный Чайна зачитывается фантастикой и сюрреализмом.
В старших классах он впервые пробует писать. Но издатели раз за разом отвергают присланное. К публикации были приняты только рассказ «Highway Sixty One Revisited» и стихотворение «Ex-Beatles in Seance by Steve Bailey». Позже писатель говорил, что в конечном счете именно эти неудачи и привели его к успеху.


( Читать дальше )

Стивен Кинг, «Сердца в Атлантиде»: «Если вы помните о шестидесятых много, значит, вас там не было»


«Как мне кажется, колледж — всегда время перемен: последние сильные судороги детства. Но сомневаюсь, чтобы когда-либо перемены эти были того размаха, с какими столкнулись студенты, водворившиеся в студгородки во второй половине шестидесятых. В большинстве мы теперь почти не говорим о тех годах, но не потому, что забыли их, а потому, что язык, на котором мы говорили тогда, был утрачен. Когда я пытаюсь говорить о шестидесятых, когда я хотя бы пытаюсь думать о них, меня одолевают ужас и смех. Я вижу брюки клеш и башмаки на платформе. Я ощущаю запах травки, пачули, ладана и мятной жвачки. И я слышу, как Донован Лейч поет свою чарующую и глупую песню о континенте Атлантида — строки, которые и сейчас в ночные часы бессонницы кажутся мне глубокими. Чем старше я становлюсь, тем труднее отбрасывать глупость и сберегать чары. Мне приходится напоминать себе, что тогда мы были меньше — такими маленькими, что могли вести наши многоцветные жизни под шляпками грибов, твердо веруя, будто это — деревья, укрытие от укрывающего неба. Я знаю, что, в сущности, тут нет смысла, но это все, на что я способен: да славится Атлантида!»

( Читать дальше )

Эгей-эгей! Остановись, случайный прохожий, отвлекись от суеты дневных забот и спеши видеть! Будь ты юный повеса или умудренный сединами муж – вчитайся в страницы нашей поучительной истории, повествующей о невероятных приключениях квартета выдающихся джентльменов и одной беспутной леди, и узнай, к чему может привести злоупотребление опиумом, выпивкой и подводным пиратством!

Если бы «Лигу Выдающихся Джентльменов» не придумал Алан Мур, ее бы придумал кто-то другой. Идея свести героев фантастики и детективов Викторианской эпохи в безумном мире британского стимпанка не могла не родиться в чьей-то в меру нездоровой голове. И так уж получилось, что эта нездоровая голова принадлежала автору, пожалуй, самых талантливых и разноплановых комиксов за всю историю существования жанра. По нелепейшему стечению обстоятельств руки, нарисовавшие этот комикс, принадлежали телу совсем другого человека, некоего Кевина О’Нейла. Автор сей заметки, признаться, не имеет ни малейшей идеи, как сотрудничество таких разных частей тела таких непохожих друг на друга людей могло привести к рождению столь целостного художественного произведения, но… на этом, пожалуй, и поставим точку в этом затянутом и вопиюще старомодном предложении.



( Читать дальше )

Объектом разбора стал фантастический роман Гаррисона, известный в русскоязычном издании под названием «Неукротимая планета».
Появление этого произведения обусловлено волной интереса к межпланетным путешествиям и освоению новых миров в 70-х годах. Первые успешные опыты по покорению космоса подтолкнули фантазии человечества в направлении невероятных предположений об иных мирах. И, разумеется, первыми в этой области выступили писатели-фантасты.


( Читать дальше )

«Альтист Данилов» – это роман Владимира Орлова, впервые изданный в восьмидесятых годах прошлого века, написанный в стиле фантастического реализма. Я решила просмотреть его заново для критической статьи, а вышло так, что пересмотрела и свое суждение о произведении.

Пожалуй, начну с того, что в данной работе присутствует гармоничная структура, состоящая из: жесткой сатиры выставляющей на показ человеческие несовершенства; взаимодействие социума на фоне — распутывания земных и для сопоставления внеземных интриг и даже детективной линии связанной с кражей альта сделанного самим Альбани. Хорошо подан личный психологический драматизм главного героя демона Данилова. Ведь именно через драматизм и переосмысление, он сосланный на землю наполовину демон, альтист театрального оркестра, в развязке превращается в человека.


( Читать дальше )

«Пароль: ВЕЧНОСТЬ» — совместное детище Андрея Левицкого и Алексея Бобла – открывает серию «Технотьма». Серию книг о том, каково живется в мире после очередного Большого Пипеца. И вот, на страницах книги разворачивается бодрый «экшн», от которого икают решительно все! И «сталкеры», и создатели серии Fallout в обнимку с ее же фанатами, и самые обычные читатели без претензий.

( Читать дальше )

Мне попалась в руки книга Романа Канушкина под названием «Дети Робинзона Крузо».

— Что, ты матом не ругаешься? Скажи еще, что водку не пьешь! – сказали мне в редакции, когда до этого я отказалась от еще одной, уже не помню чьей книги, где автор предпочитал довольно грубую форму выражения своих мыслей. И несмотря на то, что я и ругаюсь матом, и пью водку, видеть это на страницах художественного произведения мне не захотелось. В случае с Канушкиным возможности предварительно просмотреть, что меня ждет дальше, не выпало. Впрочем, это совсем другая песня.

( Читать дальше )

Я продолжаю обозревать серию по Disciples III, и сегодня на секционном столе «Заклятье зверя». Коротко о главном: автор – Юлия Набокова – была замечена в порочащих связях с гламурно-вампирской и ведьмочковской тематикой, что не могло не наложить отпечатка на произведение.

Перед нами – классический дамский роман. В нем, как и положено, герои меняются, как-то развиваются, борются с обстоятельствами, и в результате все живут долго и счастливо. Вселенная Disciples – где-то сбоку, красоты для и антуража ради.

( Читать дальше )

Кошмар на улице Вязов (A Nightmare on Elm Street), 2010

Режиссер: Сэмюэл Байер
Сценарий: Уэсли Стрик, Эрик Хайссерер, Уэс Крэйвен
Продюсеры: Майкл Бэй, Ричард Бренер, Майк Дрэйк,…
Оператор: Джефф Каттер
Композитор: Стив Яблонски
В ролях: Джеки Эрл Хейли, Кайл Галлнер, Руни Мара, Кэти Кэссиди, Томас Деккер, Келлан Латс, Клэнси Браун, Конни Бриттон, Лия Д. Мортенсен, Джулиана Дэмм

Никогда не возвращайся в места, где был счастлив. Двадцать шесть лет назад Уэс Крэйвен создал нетленную классику ужасов. А в этом году Сэмюэл Байер просто снял хороший ужастик. И мнится мне, что теперь его за это разопнут.

Интересно, что и до, и после киносеанса люди у касс говорили примерно одно и тоже: вспоминали актерскую игру Роберта Инглунда и Джонни Деппа, хвалили Уэса Крэйвена, много рассуждали о том что новый «Кошмар на улице Вязов» не впишут в анналы киноистории… Но разве были основания на это рассчитывать?

Я шел на сеанс с открытым сердцем и ясными помыслами. Из всех «Кошмаров», положительное впечатление на меня произвел только первый. И не сказать, чтобы ужастик двадцатишестилетней давности я считал эталоном. Все-таки технологии съемки шагнули далеко вперед за четверть века. Так что я скорее опасался зажатости, которая могла появиться у начинающего режиссера под грузом ответственности.

( Читать дальше )